Cómo adaptar tu técnica de teatro a cámara

Cómo adaptar tu técnica de teatro a cámara

Seguro que si sales de la escuela de teatro o vienes del teatro amateur ya te sabes el clásico: «Hay que hacerlo todo más pequeñito», o también el «el truco está en gesticular menos», pero lo que hoy te traigo seguro que no lo sabes…

Y como te decía en este post te compartimos información valiosísima para que puedas ya poner en marcha nuevas maneras de hacer que tu interpretación sea más creíble y profesional en cámara.
Ya sabes que tus comentarios son siempre interesantes así que no te cortes y comparte.

Las 5 frases para el ejercicio son las siguientes:

¿Le has llamado ya?

¿Cómo?

¿Qué dices?

Me habías dicho que tú te encargabas de eso

¿Y ahora qué vamos a decirle?

!No todos los actores del pasado se llaman Marlon Brando!

!No todos los actores del pasado se llaman Marlon Brando!

Confiesa, ahora que nadie te ve, ¿cuántos actores conoces de su época además de Marlon Brando?

No sé si eres consciente de que como actor que trabajas para la cámara tienes la suerte de poder ver las interpretaciones de los actores que hacían lo mismo que tú hace ya !más de 100 años!! Cosa que no pasa a los actores de teatro!

Así que hoy te presento a Paulette Godard, una actriz que protagonizó Tiempos Modernos entre otros peliculones y que hoy quiero que conozcas.

Be an actor

Be an actor

Be an actor Express yoursef. Sé actor. Exprésate.

En este videoarte te darás cuenta de que ser actor es una experiencia única. He intentado mostrar toda la belleza en cámara lenta de la emoción del enfado con la ayuda de este talentoso grupo de actores de Personajes, el último año de entrenamiento actoral frente a cámara del SIlberstudio. Mostrados a cámar lenta, los rostros expresando emoción se transforman, vibran, explotan, las bocas se conmueven, los ojos multiplican su fuerza dramática en las miradas y todo se vuelve más bello, más real, más hermoso.

Espero que lo disfrutes.

Las emociones vienen de a dos

Las emociones vienen de a dos

El conocimiento de las emociones y su funcionamiento es un tipo de sabiduría que como actor debes manejar sobre todo porque hay una ventaja increíble para ti cuando lo haces: ganas en seguridad y confianza. Y en efectividad a la hora de prepararte. En cámara un actor sin técnica está perdido, no sabe qué es lo que acaba de hacer, no tiene conciencia de su acting y no puede volver a retomar lo que ya hizo y que, además, el director le pide que repita. Por eso una de las habilidades técnicas que en nuestro estudio ayudamos a desarrollar tiene que ver con el estudio y experiencia de las emociones en profundidad, y de eso va este video. Como siempre espero tus comentarios.

Un abrazo, Virginia

En rodaje ¿Cómo ser verdaderamente útil al director?

En rodaje ¿Cómo ser verdaderamente útil al director?

¿Alguna vez te has hecho esa pregunta? Yo creo que es una de las imprescindibles que cualquier actor que se precie debe plantearse para mejorar y llevar a la excelencia su nivel de performance en rodaje.

Tanto si ya has rodado este año como si estás a punto de hacerlo lo que te traigo en este video te va a servir, porque lo que explico no es algo de lo que se hable mucho.

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