Cómo no preparar separatas

Cómo no preparar separatas

Ya conseguiste ser seleccionado para el casting, ésta es tu oportunidad y por supuesto es el momento de la verdad actoral, aquí es donde tienes que trabajar a solas y dar lo que sólo tú puedes dar, pero ¿cómo?…

Se habla tan poco del trabajo actoral que conlleva la separata que he decidido que ya es hora de comenzar a compartir ciertas claves fundamentales para hacerlo más creativo, más rico y, sobre todo, más efectivo.

Porque de lo que se trata es de que tu propuesta en el casting sea infaliblemente interesante, que dé un punto de partida fascinante a quien te dirije y que, aunque ése papel no sea para ti, tu acting haya sido tan sorprendente, original y único que no se vayan a olvidar de ti jamás.

Para marcar el terreno de esta manera está claro que hay que trabajar mucho, así que te propongo en este video LOS 4 NOS IMPRESCINDIBLES para encarar una separata que sé que van a darte nuevas ideas y nuevos papeles.

¡Nos vemos pronto!

Virginia García

Directora de Silberstudio

Técnica de memorización de textos para cine y tv

Técnica de memorización de textos para cine y tv

Esta semana quiero compartir contigo un consejo muy práctico para que puedas mejorar la memorización de los textos.
¿Verdad que alguna vez has notado cuando otro actor esta interpretando y suena a que está recitando un texto?
¿Te ha pasado alguna vez que el texto te lo sabías pero en el momento del rodaje o el casting te quedaste en blanco?
¿O tienes la sensación que resulta mucho más fácil si te dan más tiempo pero que con las prisas del rodaje o los cambios de ultima hora, se hace más complicado?
Si es así, creo que aquí puedes encontrar un buen consejo para la memorización de tus textos.

ACTING NATURALISTA VERSUS ACTING FORZADO

ACTING NATURALISTA VERSUS ACTING FORZADO

¿Habéis visto alguna vez un actor «forzado»? Si pensamos en las telenovelas clásicas todos tenemos claro en la cabeza cómo uno puede exagerar el acting y perder completa noción de lo que es interpretar.

Por otro lado podemos recordar películas en las que los actores atraviesan desiertos emocionales y como espectadores sentimos que no nos han transmitido nada.

Desde nuestro punto de vista no hay nada más importante para el actor de cine y T.V. que el equilibrio entre el naturalismo que requiere la cámara y la importancia del movimiento emocional.

En este post os explicamos esta vez cómo conseguir expresar emoción sin resultar forzado, algo que muchos desean y pocos consiguen. Un punto muy importante a tener en cuenta cuando interpretas delante de cámara.